Tokumanga: Robot Keiji (5 de 5)

¿Mi opinion sobre este manga? Bien... Es bueno, pero lamento decir que no se halla entre lo mejor de la obra de ishinomori Shotaro. Empieza bien, se desarrolla bien... pero el final es.... Podia haber sido mucho mejor. No quiero decir que sea malo. No es eso. Es ante todo, apresurado, demasiado rápido, demasiado veloz y demasiado abierto. da la sensacion de que de alguna manera tenia que cerrarla historia en el numero de páginas que ocupa y no habia más. Una pena, porque con un final mejor narrado la historia habria ganado enteros y no pocos.

Quienes busquen una historia de accion, repito, se equivocan. Esta es una historia policiaca. Accion la hay, pero no tanta como muchos puedan esperar. Pasan cosas, si. Pero quienes quieran ver a K escabechando otros robots se equivocan. Es más. esta es la mayor diferencia con la serie de television: El nombre de la organizacion (RRAA por BAD), no se ve como contactan los clientes con ellos... muchos elementos.

¿Es una buena historia y merece la pena leerla? Si, pero ya he dicho: No es lo mejor de Ishinomori Shotaro. 

Tokusatsu Manga: Robot Keiji (4 de 5)

Como todabuena historia, Robotto Keiji goza de la presencia de un reparto que participa en la historia y la hace avanzar junto al personaje principal. Hay muchos más, claro. Pero los que aquí abajo se citan son los más importantes en la trama.

Shiba es un veterano policía al que no le gusta en absoluto el que le pongan de compañero a K. no se molesta en ocultarlo y de hecho, no pierde ocasión de gritar y enfadarse ante él y mostrarle su desprecio. Hacia el final de la historia esto cambia... un poco tan solo. Solo un poco. Porque de hecho, en la recta final de la serie Shiba llega a tener muy justificadas razones para sospechar de la buena voluntad de quien enviara a K a la policía. Y como se comprobara más tarde, en parte, algo de razón tenía. Shiba es, en cierto modo, el mentor de K, o más bien su opuesto, y no poco.

Las dos hijas de Shiba no tienen mucho peso en la historia. Sirven para mostrar que el detective tiene una vida más allá de perseguir criminales. Aunque para su desesperación, hacen buenas migas con K, sobre todo la menor. Son el lado más humano de la historia, en el buen sentido. No hay mucho más que decir sobre ellas salvo que cumplen con su escaso papel.

Shiro es un personaje que presenta no pocas diferencias respecto a su versión televisiva. De compañero habitual de K pasa a ser una especie de presencia ocasional y una especie de discípulo/protegido de Shiba. Algo así como una versión suya más alta, más joven y más atractiva. Ah, sí, y también desconfía de K, puede que incluso más que su mentor. Aunque Shiro no es tan explosivo en su desconfianza.

Mother. La madre de K, la mujer que lo construyó, misteriosa figura unida al líder de la RRRAA por lazos más estrechos de los que llegan a sospecharse. Apenas se la ve. De hecho al principio parece que en realidad es ese gigantesco robot al que K acude en busca de ayuda en varias ocasiones. Una mujer movida por un profundo sentido de culpa y con su parte de responsabilidad indirecta en el alza de la RRAA. Escasas apariciones pero de la máxima importancia, ya que sin ella, no tendríamos ni a K ni al...

Líder de la RRAA. Lamento decir que quizás sea este el personaje más débil de toda la historia. En el sentido de sus motivaciones: Odia a la humanidad por considerar que no son capaces de nada bueno. En concreto, de detener la guerra y tortura. Es la presencia tras la mayoría de los crímenes que se ven a lo largo de la historia y muy poco más. Un antagonista simple y sencillo, con poder y que lo ejerce.

Y mañana damos por concluida esta serie con mi conclusión y valoración personal de la obra. No faltéis.

¡Nos leemos!

Tokusatsu Manga: Robot Keiji (3 de 5)

K es el protagonista de la historia. Un robot programado para trabajar como detective y ayudar a los humanos. También, obsesionado con vivir como un humano, ser aceptado entre los mismos.... Quizás esta sea la razón de su afición a escribir poesía. Algo nada robótico, la verdad. Un detalle que aleja a K de otros robots vistos en historias similares es que se viste, usa ropas. Probablemente por encajar entre la gente y que no se inquieten al verlo, para que les resulte más aceptable su presencia.

K tiene su propio coche, un deportivo biplaza con capacidad de vuelo. Mero medio de transporte, no piense nadie que hay escenas de combate aéreo. Me temo que no. De hecho, las escenas de acción son pocas y contadas. Aunque cuando K pelea, demuestra estar más que preparado para ello. Lo que sucede es que su fuerza reside en su talento como investigador. El combate NO es su tarea principal.

Con respecto a la serie de TV hay una diferencia importante: En el manga, hacia el final de la historia se descubre algo muy, muy importante respecto al cerebro de K. No es algo que vaya a desvelar aquí. Pero si diré que ni el mismo K lo sabía.

En resumen, K es un buen personaje, más humano que muchos de aquellos que le rodean. No tanto por su bondad de carácter como por su esfuerzo en comportarse de la manera que el juzga correcta... A pesar de que los mismos humanos se alejan muchas veces del modelo que se esfuerza en seguir. Un héroe que merece respeto y reconocimiento no tanto por lo que consigue como por quien se esfuerza en ser.

Tokusatsu Manga: Robot Keiji (2 de 5)

La trama del manga de Robotto Keiji empieza de una manera bien simple: a un muy veterano y aun más propenso a enfadarse Detective Shiba le asignan un nuevo compañero. K, un robot enviado por un anónimo benefactor de la policía de Tokyo. De esta manera pretende dar un nuevo y gran impulso a la investigación de ciertos casos. A Shiba no le gusta en absoluto su nuevo e impuesto compañero. No se molesta en disimularlo y tampoco pierde ocasión de responder de malos modos y a gritos a cualquier cosa que dice o hace. Después de todo, dice, no es más que una «marioneta de lata», una máquina sin sentimientos ni emociones. Un artefacto, una herramienta sin alma. No como él, un policía de carne y hueso.

En un principio la extraña pareja investiga casos que, aunque violentos o macabros, entran dentro de lo que un detective de la policía espera llegar a ver. Sin embargo, pronto se ve que hay un peligro mayor que la delincuencia común, por amenazadora que esta sea. Muertes con un rasgo común a todas ellas: Los asesinos son robots. Detalle este que por supuesto hace que Shiba desconfíe aun más de K. Tras estas muertes se halla la R.R.A., una organización criminal que se dedica al alquiler de robots para cometer crímenes...

De K y Shiba dependerá detenerlos. Como se suele decir, una cosa es decirlo y otra hacerlo. Aquí, el lector occidental pierde en parte. En un caso concreto, la resolución depende de un juego de palabras basado en las diferentes lecturas que puede tener un kanji. Elemento este que desaparece en la traducción. Pero es un solo caso.

La historia pasa entonces a centrarse en la persecución de la R.R.AA.., descubriéndose en el proceso la inesperada relación que une a K con esta organización. Una relación que no desvelaré, pero que tiene que ver mucho con la razón por la que fue enviado a la policía en primer lugar. Pasa a convertirse en algo personal para todos los implicados en la investigación hasta el punto de ser cuestión de vida o muerte. El final de la historia es a pesar de lo que pueda parecer más bien abierto y brusco. Pero ya se hablará de ello en la valoración final.

Mañana empezaremos a hablar de los personajes de la historia, empezando como no, por K.

¡Nos leemos!

Tokusatsu Manga: Robot Keiji (1 de 5)

¡Bienvenidos un mes más a la Dekabase! En esta ocasión, a lo largo de varios días, tendré la ocasión de hablar sobre una de las grandes obras de Ishinomori Shotaro: El manga de Robotto Keiji. Antes de decir cualquier otra cosa, deseo dejar claro un punto: No voy a centrarme en las diferencias con la serie de televisión, que las hay. Desconozco que versión fue ideada antes. Mi intención es, sobre todo, centrarme en la versión impresa. Las diferencias y mi valoración personal las reservó para el texto final de esta serie. Juzgo mejor exponer antes la obra lo más vacía de valoraciones posible para que el lector pueda formarse su propia opinión y juzgar si al final está o no de acuerdo con quien escribe estas líneas.

Este manga es en realidad una obra breve: Dos tomos de poco más de 200 páginas cada uno. Más breve incluso que el manga de Kamen Rider, que se extiende a lo largo de cuatro tomos. Una historia que ya explicaré en la siguiente entrega, dedicada a la trama en sí. Puedo adelantar sin embargo, que el manga se puede leer y disfrutara la perfección sin conocer en absoluto la versión televisiva. Un detalle que se agradece.

Un último detalle: Los siguientes capítulos de esta serie de artículos desvelan importantes puntos de la historia. A algunos lectores esto puede hacer que pierdan el disfrute de la obra. Quien avisa no es traidor.

Sin más, emplazo a quien lea estas líneas a mañana, en la siguiente entrega de esta serie de artículos.

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Godzilla The Half Century War (4 de 4)

No, esta serie limitada no fue editada en 2004, ni falta que le hace. Celebra los primeros 50 años del rey de los Monstruos, y lo hace de una manera magnífica y muy bien escogida. Para empezar, el hecho de ser cinco números, cada uno dedicado a un momento determinado de sucesivas décadas, comenzando en 1954 y terminando en 2002 (fecha dentro de la historia narrada). Una elección que le da carácter y es fiel a la idea propuesta.

Yo abrí sus páginas esperando encontrar asombrosas batallas de monstruos gigantes, reflejadas en espectaculares páginas dignas de ser colgadas en cualquier museo. Pero no es eso lo que me encontré. En cierto modo, lo que hay en sus páginas es la visión de una persona sobre los monstruos. El, (expresión que me incomoda) el lado humano de un mundo plagado de titanes superpoderosos. No, nada de largas escenas introspectivas. Hasta cierto punto, es una suerte de documental.

¿Trama de fondo? Existe, una circunstancia que explica el hecho de esa enorme casualidad que es que los monstruos siempre acaben peleando en áreas densamente pobladas, como son las grandes ciudades del planeta. Esa parte me gustó. Es una buena excusa, creíble y coherente dentro del mundo presentado.

Y si, también hay unas cuantas y muy muy asombrosas escenas de batallas gigantes. ¿Mi favorita? Una del último numero, que... Bueno, digamos que lleva el surf a un nivel nunca visto antes.

Si podéis, leed este comic. Es algo diferente a lo que se suele esperar de un icono tokusatsu como Godzilla... y en este caso esa diferencia es buena, muy buena.

Tokuviñetas: Godzilla The Half Century War (3 de 4)

En realidad, más que de reparto, en este comic habría que hablar de un único personaje en torno al cual gira la historia... Y no es Godzilla. Se trata del narrador y protagonista de la historia, quien nos conduce a través de cincuenta años en los que nos muestra como vio cambiar el mundo desde que el Leviatán atómico arrasó Tokyo. Junto a los miembros de una fuerza especial a la que se une tras esta primera aparición, perseguirá al rey de los Monstruos y aquellos que vengan tras él.

Godzilla se convertirá en una obsesión personal de la que tratará de dejar testimonio a través de un diario, el cual sirve de base para la narración y conocer sus reacciones frente a ciertos acontecimientos. Habrá notado quien esto lea que no menciono el nombre de este protagonista/narrador, y es con toda la intención. Porque en realidad quien es él no es importante.

Lo que importa es lo que cuenta, no quien lo hace. El narrador es una representación de la humanidad frente a los monstruos gigantes. Unos radiactivos. Otros no. Todos terribles. Y así, encarnados en él, reaccionaremos, sentiremos y sobre todo, sufriremos con él.

Y... ¿dejaremos huella? Yo creo que si, pero para eso, antes hay que conocerle. O quizá no la deje. Eso depende lo que uno decida acerca de sus acciones. Sobre todo en el último tramo de ese medio siglo que nos muestra...  Hay cosas que empiezan, cosas que acaban, pero el planeta sigue girando y con el, sus fuerzas.

Un buen narrador, que al final referencia de una manera sublime e inmejorable el mismo origen del monstruo que ha combatido alo largo de toda una vida.

Mañana, os emplazo a conocer mi opinión sobre esta obra... no faltéis.

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Godzilla The Half Century War (2 de 4)

¿Cual es la base de la trama? simple y a la vez más compleja de lo que parece. La historia se desarrolla alo largo de cincuenta años, comenzando en 1954, con la aparición original de Godzilla en Tokyo. Cada número está dedicado a un momento en particular de una década. El lector sigue los pasos del protagonista a lo largo de todos esos años. Medio siglo en el cual vemos junto a él como el mundo cambia y trata de adaptarse a las criaturas que ahora campan a sus anchas.

Es una historia centrada en los humanos y como tratan estos con las consecuencias que supone la presencia de seres como el mismo Godzilla, Anguirus, Gigan, King Ghidorah...

No tema el lector. Esta sigue siendo una historia de la Corte Monstruosa y no se olvida. Hay escenas que son puro espectáculo monstruoso. Cumplen con creces al darnos lo que los fans queremos ver: Titanes peleando a muerte mientras la humanidad sufre su presencia. No soy amigo de desvelar historias y eliminar el disfrute de las mismas. Pero baste decir que hay una escena en Africa que debería ser rodada algún día para la gran pantalla. Y otra implicando a Gigan y King Ghidorah frente al Rey de los Monstruos.

Es, con permiso de la expresión, una historia humana. De gente no muy normal empeñada en enfrentarse al mayor enemigo que la humanidad haya sufrido jamás. Y lo hacen. ¿Se alzan con la victoria? no lo diré. Para averiguarlo habrá que leer las páginas de este comic.

Como todo buen comic, no solo posee una magnífica historia. También hay buenos personajes. Y en la siguiente entrega de esta serie de ellos hablaremos...

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Godzilla The Half Century War (1 de 4)

¡Bienvenidos un día más a la Dekabase! Hoy, y a lo largo de cuatro jornadas, tendré el placer de hablaros de un còmic basado en una de las más famosas obras tokusatsu jamás creadas: Godzilla.

¿Y que puede esperar el lector que se acerque a las páginas de esta serie? De la trama en si ya hablaremos en la próxima entrega. Sirvan pues estas líneas de introducción sin desvelar nada de la misma. A lo largo de las páginas de cinco números, el lector será llevado a través de una historia que habla de los Hijos del Atomo. Una historia que muestra como el mundo se convierte en un antes y un después de la aparición del Rey de los Monstruos.

Que se pretende contar con esta historia, a cada lector corresponde decidirlo. Pero si puedo decir algo. No es una historia tanto centrada en los monstruos si no en los humanos... aunque sin olvidarse de los leviatanes producto del Atomo. Aunque de eso ya hablaremos con mas detalle en la próxima entrega.

Mi opinión será más extensa y razonada al final de esta serie de artículos. Pero puedo decir que es una lectura que merece la pena y demuestra que aun se pueden contar historias sobre los más famosos monstruos gigantes si se sabe como hacerlo...

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Kamen Rider Black Manga (6 de 6)

Hoy, como prometí en la primera entrega, daré mi opinión personal acerca de este manga. ¿Y cual es? Bien... es una buena obra, me ha gustado.... pero siendo sincero no es lo que esperaba en un principio. En su momento procuré no tener expectativas demasiado altas. He visto la serie de televisión y temía que las diferencias me decepcionaran. Por suerte, no fue así.

Es una historia que logra dar sensación de globalidad a la amenaza a la cual se enfrenta Minami Kotaro en solitario y sin casi ayuda apenas. Literalmente de un extremo a otro del globo, pelea en solitario, una guerra que libra como un deber autoimpuesto. Llega a evitar alguna muy seria catástrofe, pero... Prefiero no desvelar nada. Esta es de esas historias que hay que llegar conociendo lo mínimo.

Yo esperaba una historia más simple y básica. Y no lo es tanto. No se como explicarlo. No es pereza. Sigue siendo una historia que entretiene y evade. Pero no puedo evitar la sensación de que hay «algo más» que se me escapa. El final abierto tiene algo que ver. Deja con la duda de si todo ha acabado o no. Y quien haya leído la historia entenderá porque. Esa es la clave de esta historia.

La duda final. Este manga es una de esas obras con un final de esos que hacen pensar: «Solo por este final, merece la pena disfrutar toda la historia». Digo bien, porque si uno se salta alguna parte... no captará todo lo que esa última escena implica.

Resumiendo: Llegué con expectativas bajas. Porque quería tenerlas bajas y no decepcionarme. Si esa es la razón o es otra, me da igual. Este manga me ha gustado y lo recomiendo sin dudar. Leedlo si podéis. Cierto es: No es el Kamen Rider Black televisivo.

Ni falta que le hace.

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Kamen Rider Black Manga (5 de 6)

Los villanos y monstruos de Golgom tienen una característica que les diferencia y mucho de los de la serie de televisión: No existe la formula de Monstruo-de-la-Semana. De hecho, el héroe lo que hace las mas de las ocasiones es tropezarse con una operación de Golgom en marcha. Kotaro es importante para sus planes, si. Pero NO es el único recurso del cual disponen para ello. De hecho atraerle de vuelta (según ellos) a la organización es importante, pero solo una opción. Si se niega, las órdenes de los líderes están claras: Matarle

El liderazgo de Golgom es otro detalle digno de comentar: Todo lo que se sabe es a través de lo poco que revelan los monstruos cuando se hallan frente al héroe. Eso, si hablan en algún momento. Si algo tiene n los villanos de este manga es que no se obsesionan con el héroe: Tienen más cosas de las cuales preocuparse, como la consecución de sus planes. Un fugado es una molestia grave, si. Pero no algo que suponga detener sus operaciones.

Al principio parecen unos supervillanos de manual. Algo misteriosos, pero clásicos en el fondo. Pero a medida que la historia avanza el lector sin darse cuenta acaba por contemplar una amenaza oculta extendida por todo el mundo. Tanto en ambos aspectos que uno se pregunta cuanto tiempo llevan trabajando hacia su meta definitiva. Y si hay alguna posibilidad real de destruirlos.

Golgom, si algo logra este manga, es que de genuina sensación de amenaza. Y también no poca paranoia. Sobre todo después de lo sucedido con la familia adoptiva del héroe. No están infiltrados en todas partes... pero sin duda donde están, lo están a conciencia y hasta el fondo.

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Kamen Rider Black Manga (4 de 6)

Los personajes que rodean al héroe de este manga se pueden clasificar en dos grades tipos: Aliados y antagonistas. De los primeros hablaremos en esta entrega y a los siguientes se les dedicara el próximo capítulo de esta serie. Una última aclaración_ Mencionaré solo a los más importantes. El espacio y el tiempo aconsejan no extenderse en demasía.

Los primeros que conocemos y los más importantes son Heather y Sam. Neoyorquinos, miembros de un programa de televisión dedicado alo misterioso e inexplicado. Se tropiezan con Kotaro en las alcantarillas de Nueva York mientras investigan los avistamientos de un supuesto «monstruo de las cloacas». Hay que decir que le echan valor, porque pretenden pasarse 5 días bajo tierra... Son, sin duda alguna, el mayor apoyo del héroe. Gracias a su trabajo, pueden avisarle de elementos y sucesos que puedan estar relacionados con Golgom.

Kyoko es la hermana de Nobuhiko, criada como hermana también del héroe. No tiene mucho peso en la historia aparte de preocuparse de manera constante y, lamento decirlo, ser una damisela en apuros de manual. No aporta mucho a la historia, salvo información en momentos puntuales.

También hay secundarios puntuales, personajes que aparecen en un momento dado para desaparecer una vez cumplido su papel. Como el dueño del taller de motos en cual se aloja Kotaro durante su estancia en Tokyo. O el detective Tomodai. Este, empeñado en que el héroe es culpable de un cierto número de muertes. Muertes en las que de un modo u otro el héroe parece estar implicado.

Como se ve, un reparto de relativa amplitud en el que cada intérprete cumple su papel. A ninguno se le llega a conceder más importancia de la que tiene y aportan lo que tienen que aportar, ni más ni menos. En mi opinión, no sobra ningún personaje, lo cual en si ya es bueno. Pero la trama también es importante.

Tokuviñetas: Kamen Rider Black Manga (3 de 6)

Minami Kotaro es el protagonista de esta historia. Uno lleno de tantas dudas como determinación y ganas de no implicar a aquellos por los que siente afecto en su particular y solitaria guerra. No a menos que sean capaces de defenderse por si mismos. Lo que no me quedó tan claro es si es por ansia de aliados fuertes (que la tiene) o no querer luchar en dos frentes: Contra Golgom y la defensa de quienes están a su lado.

No es alguien que disfrute de sus poderes ni mucho menos. Pero tampoco duda en usarlos en la persecución de su fin: La derrota y destrucción total y absoluta de Golgom y sus planes. De hecho, no es que entrene (cosa que no hace) pero si que se esfuerza por comprender las capacidades que le otorgaron al ser secuestrado y sometido al proceso quirúrgico que le convirtió en un kaizo ningen. Término este que se suele traducir como «cyborg».... Aunque en el caso de este manga, no tengo muy claro que lo sea en lugar de una alteración puramente orgánica.

¿Poderes? Bien, no los desvelaré todos. Pero si diré que hay cosas que NO tiene que si posee la versión televisiva: NO tiene una Battle Hopper ni Road Sector. De hecho, poquísimas veces se le ve conduciendo una moto... Si es que llega a conducir un vehículo. Los que quieran asombrosas acrobacias motorizadas van a quedar decepcionados.

Tampoco tiene el Kingstone Flash... Al menos, no se nombra así a cierta capacidad suya, aunque es casi idéntica. De hecho, hay dos diferencias: la carencia de nombre y el hecho de que este Destello (el nombre es mío) puede llegar a matar. Es más, el proceso (se dedican unas páginas a explicarlo) no es tanto emitir una energía y punto; como controlar la propia energía vital del objetivo. Por si quedaba alguna duda: Si, lo usa para matar a un enemigo.

Minami Kotaro es alguien que cree que le han robado su humanidad al concederle las capacidades que posee No se da cuenta de que precisamente sus dudas, su meta, y como reacciona a la hora de intentar alcanzarlas le hace quizás alguien muy humano (que no buena persona. no nos confundamos). Es como usa lo que tiene lo que le hace humano. Como se relaciona con el mundo y quienes viven en él. Y no se da cuenta.

La humanidad no se lleva en el cuerpo. Se lleva en la mente y el corazón.

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Kamen Rider Black Manga (2 de 6)

La historia de este manga tiene los suficientes puntos de divergencia con la serie de televisión para poder decir sin equivocarse que es una historia diferente por completo. Y sin embargo, también posee puntos esenciales comunes. No estoy diciendo que se trate de replicas exactas de dichas situaciones, ni mucho menos. No es eso. Pero si que recuerdan a la versión televisiva en cuanto al papel que juegan en la historia.

El protagonista sigue siendo Minami Kotaro, hijo adoptivo de la familia Akizuki, criado como un hermano junto Nobuhiko Akizuki. Ambos, secuestrados por Golgom y sometidos a los experimentos que les proporcionarían sus poderes. Si, Golgom existe, aunque en esta versión de la historia no hay ni el más mínimo rastro de los tres sacerdotes, Birugenia ni nada parecido. La conexión pues es existente, pero minima.

Hay secundarios que aparecen en ambas obras, como la hermana de Nobuhiko... aunque en el manga desaparece la que en la serie era su novia. También ha personajes secundarios habituales exclusivos en el manga. Un hombre y una mujer, trabajadores de un programa de televisión estadounidense dedicado a hechos misteriosos. Juegan un papel clave y básico en toda la trama. Se hablará de ellos con más atención en los textos de esta serie dedicados a los personajes.

El desarrollo de la trama es sin duda lo más propio y especial de este manga. Empieza con muy poca cosa, en realidad. De hecho, la primera parte de la historia (lo dos primeros tomos) parece indicar que el desarrollo va a ser típico, habitual... nada más lejos de la realidad. Antes de que el lector se de cuenta, cada volumen vuelve la trama más siniestra, tétrica e inquietante. Logra terminar creando eso tan difícil que se llama «atmósfera». En este caso, una opresiva, agobiante. Con un constante sentimiento de amenaza e intranquilidad.

En ese sentido, el final de la historia es uno coherente y lógico. Es el que la historia pide. Podría haber tenido uno más feliz, con circunstancias más claras. Sin embargo no lo hace. ¿Extraño? No, para nada. Es siniestro, dejando al lector con un perturbador sentimiento de inseguridad. No tanto por quedar más o menos abierto. Porque deja una duda. Una básica y esencial que sin embargo, de ser resuelta, destruiría todo ese opresivo ambiente. Es bueno que deje dudando, porque respeta lo narrado y construido.

Es una historia que tiene la honradez de reconocer sus putos comunes (pocos, escasos) con la serie de TV... Pero que no tarda en asumir que su medio es otro. En ser valiente y contar una muy, muy diferente historia.

Y como en toda historia, la trama necesita unos personajes, los cuales empezaran a ser presentados en la siguiente entrega de esta serie.

¡Nos leemos!

Tokuviñetas: Kamen Rider Black Manga (1 de 6)

¡Bienvenidos! A partir de hoy y durante varios días seguidos, hablaremos de una obra no muy conocida pero de interés para todos los aficionados de los héroes tokusatsu. Kamen Rider Black es uno de los grandes, clásicos héroes del género, uno de los más recordados. Lo que quizá no todo el mundo sabe es que también tiene una versión en viñetas... y no es una adaptación de la serie televisiva ni mucho menos.

Pero de su trama, las diferencias y puntos en común ya hablaremos en la siguiente entrega. Hoy lo que este dekaranger desea es explicar como se va a realizar este comentario. En primer lugar, trataré de mantener las comparaciones con la serie de televisión a un mínimo. De hecho, mi intención es mencionar todas las divergencias y coincidencias mañana. Al menos las mas importantes. Aun así, no es mi intención escribir una comparativa si no un comentario. Me contendré, por tanto, salvo en dos puntos concretos que considero necesarios dada su importancia.

 Segundo, el orden pretendido es hablar por este orden de la trama, el protagonista,  el resto de personajes y acabar con una opinión y valoración final de la obra en si. La parte dedicada a la trama pretendo tratarla en una sola entrega, dos como máximo. Dos porque puede que la primera la dedique a la comparación con la serie de TV para luego poder centrarme en el manga en si. Los personajes serán tratado en varios días: El héroe, los personajes secundarios y los enemigos. Y para acabar, la valoración final.

Mañana empezamos, no faltéis...

¡Nos leemos!

Tokusatsu Manga: Henshin Ninja Arashi (6 de 6)

Llegamos al final de esta serie; y es hora de decir cual es mi opinion personal. La explicacion corta es: Me ha gustado, la he disfrutado y la recomiendo. La larga...

Cuando la lei, yo esperaba otra cosa. creia que me iba a encontrar la historia de un henshin hero situada en un ambiente histórico. ni más, ni menos. Pero me equivoqué. De hecho, Arashi se transforma, si. Pero las ocasiones en que esto sucede pueden contarse con los dedos de una mano y sobran dedos. Y es literal. No se transforma porque sea una ley del género y tenga que hacerlo. De hecho, no le gusta por motivos que recuerda varias veces.

¿Decepcion? No en realidad. Sigue habiendo acción, fantasia y su buena dosis de sangre en ocasiones. Esta no es una historia amable. Es dura, sin misericordia. No tanto por las situaciones de pura violencia y combate. Que las hay. Es más bien la manera de conducirse de los personajes. Arashi incluido.

¿Una típica historia de venganza? Si... y no. Hay un giro, no diré en que punto de la trama, que supone un shock muy considerable. El final de la historia no es feliz. tampoc diré porque razón. Porque arashi no es un héroe, eso ante todo. no en el sentido tradicional y popular. es solo alguien que quiere venganza y la sangre de sus enemigos.

¿Es recomendable esta historia? del todo. Una de las mejores de Ishinomori Shotaro tanto a nivel de guion como de dibujo. Con momentos para el recuerdo y sin concesiones. Si podeis leerla, la disfrutareis, sin duda.

¡Nos leemos!

Tokusatsu Manga: Henshin Ninja Arashi (5 de 6)

¿Y que hay de la trama en si? La trama es lo más importante de la historia en realidad. En el caso de Henshin Ninja Arashi está constituida por episodios autocontenidos. Con su propio inicio, nudo y desenlace. La unión es Arashi y su búsqueda de retribución.

¿Que sigue una fórmula? Pues si. Pero es una muy bien usada. Y hay ocasiones en las que se centra un poco más en el enemigo de turno que en Arashi en si. Como es el caso de su amigo de infancia. U otro que, por no desvelar demasiado de la trama, solo diré esto: Ishinomori Shotaro emplea un suceso histórico y real en el que implica a los personajes de su obra.

Estos episodios sirven a dos fines principales: Uno es mostrar hasta donde se extiende el poder de los Bloodwheels. Y los métodos empleados para alcanzar sus fines. Otro, es mostrar hasta donde es capaz de llegar alguien en su afán por buscar venganza contra un enemigo. El hecho de que cada parte de la historia posea tal independencia permite de hecho desarrollar una historia más rica y en la que suceden mas cosas.

Cada episodio está libre de la carga que supondría una conexión más fuerte que la ya mencionada con el resto. Tales conexiones se limitan a lo ya establecido. Y en la recta final, a la reacción del enemigo contra Arashi. Los Bloodwheels por supuesto no e van a quedar quietos mientras un solo hombre se dedica a exterminarlos uno a uno.

Y en la siguiente entrega, terminaremos con mi opinión personal acerca de esta obra. Será un final interesante a esta serie.

¡Nos leemos!

Tokusatsu Manga: Henshin Ninja Arashi (4 de 6)

Los personajes de Henshin Ninja Arashi se pueden dividir en dos grandes grupos: Miembros de los Bloodwheels y víctimas inocentes. Las segundas son eso mismo. Personas, de las cuales a veces conocemos su propia historia. Estas se ven implicadas de un modo u otro en la búsqueda de venganza de Arashi y sufren las consecuencias. A veces de manera involuntaria. Otras no tanto.

¿Y los miembros de los Bloodwheels? Los hay que tan solo quieren poder. Pero otros, y sin desvelar la trama, tienen una historia personal que hace lamentar que tengan que verse implicados en los asuntos de su propia gente relativos al solitario ninja que los caza uno a uno. Tan solo voy a ser específico en un punto: Uno es un viejo y muy querido amigo de Arashi. Pero las circunstancias fuerzan su enfrentamiento de un modo que no especificaré.

¿Enemigos recurrentes? No tanto eso como un miembro de alto rango de los Bloodwheels con un pasado personal tan trágico o más que el del protagonista. Y en mi opinión, con razones de mucho más peso para haber escogido su bando, su modo de vida y las acciones que lleva a cabo. A su modo, honrado.

Si la historia es buena, los personajes están a la altura. Cuando se vuelve la última página no se puede evitar el pensar que quizás las cosas podrían haber acabado de otro modo, mejor para muchos...

Tokusatsu Manga: Henshin Ninja Arashi (3 de 6)

Empezaré hablando claro. Arashi no es un héroe. Su motivación es la venganza asesina hacia los que a su vez culpa de la muerte de su padre. Con el extermino de los Bloodwheels pretende además la desaparición y olvido de la técnica metamórfica. Razón esta por la cual e resiste el mismo a usarla. De hecho, la usa escasas veces a lo largo de la historia.

¿Es buena persona? No. es alguien obsesionado con la meta que busca. Esa es su motivación. Lo demás y las demás personas son secundarias y así lo deja claro en una ocasión. No es alguien amable.

Y sin embargo, a pesar de su forma de comportarse, tiene un carisma que hace que le acompañemos en su viaje para saber como termina. ¿Fanático? Quizás al borde de serlo. Y quizás por eso fascina tanto, Porque ver como una obsesión marca la vida de alguien es fascinante y despierta la curiosidad.

¿Consigue al final su meta? Bien... solo diré que encuentra algo que no esperaba, ni más ni menos.

¡Nos leemos!

Tokusatsu Manga: Henshin Ninja Arashi (2 de 6)

La trama de esta obra es en principio, básica, clásica y empleada mil y una veces. Sin embargo, la clave está en como es narrada. El punto de partida es el ya mencionado en la anterior entrega. El padre del protagonista desarrolló una técnica metamórfica. Aquellos que la dominan pueden adoptar la forma de una criatura de su elección y emplear así capacidades inaccesibles a los humanos corrientes.

El creador de la técnica es asesinado por los miembros del grupo ninja conocido como los Bloodwheels para evitar que otros puedan usar ese mismo poder. Lo que ellos no sabían es que había experimentado con su hijo, dándole el mismo poder que buscaban poseer en exclusiva. Y Arashi, el hijo, jura exterminar a los asesino de su padre.

Típico de planteamiento, pero el desarrollo... Para empezar, Arashi se niega a transformarse por motivos demasiado largos de explicar aquí y ahora. Aunque en unas pocas ocasiones lo hace, pero en contra de su voluntad y forzado por las circunstancias. No es algo que haga con gusto y si con evidente contrariedad.

Los episodios no tienen mas unión entre si que la búsqueda de Arashi. Es una ligazón fuerte, pero que aun así logra mantener cierta independencia entre cada historia. La trama general, eso si, tiene un cierre... interesante. Lo siento, decir más seria eliminar el disfrute. Interesante y no muy feliz. Arashi no es un héroe, solo alguien que quiere retribución y sangre.

En la próxima entrega os hablaré de los personajes, empezando, por supuesto, por el protagonista.

¡Nos leemos!